中新网3月27日电纪录片《窑变·景德镇》是由中央广播电视总台出品
，中央广播电视总台影视剧纪录片中心
、央拓国际融合传播集团有限公司和中共景德镇市委宣传部联合摄制 ，北京发现纪实传媒有限公司承制 。近日正在中央广播电视总台纪录频道热播 ，开播至今引发广泛关注 。

这部四集纪录片
，不讲宏大的历史故事
，也不执着于解构瓷器技艺本身 ，而是将镜头对准了一个个鲜活的人
。以传统纪录片的纪实手法
 ，历时两年半
，从近百位与景德镇产生联系的拍摄对象中精筛细选 ，于是
 ，从“景漂 
”到非遗传承人
，从音乐人到人类学家 ，每个人的故事都被耐心记录
、如实呈现
。用长时间的跟踪拍摄
 ，捕捉他们在景德镇的日常生活与人生抉择 。这种“以小见大
”的叙事方式
，由个体命运折射城市变迁 ，由凡人微光窥见时代宏阔
 。它并非普通的“非遗纪录片 ”
 ，而是做了一件更冒险也更深刻的事
，将景德镇当作一个活的有机体 ，追踪这座城市如何在千年的基因库中不断裂变 、重组 
、新生 ，最终呈现出今天这般既古老又年轻
、既本土又世界的多元面貌——写就了一份中国式现代化文化样本的“人类学报告 
”
。

从“碎瓷里的历史
”到“活态传承 ”

第一集《何以千年》的叙事起点
，摄制组镜头没有对准完整的传世珍品
，而是落在御窑遗址那2000万片碎瓷片上 。这正如景德镇的历史 ，从来不是一帆风顺的荣耀叙事
 ，而是一部“碎瓷 、碎砖里的历史 
”
 。明清御窑的严苛拣选制度
，让不符合皇家标准的瓷器必须就地敲碎 ，反而为后世留下了最完整的技术密码
。

摄制组在一年的时间里
 ，跟踪记录了御窑博物院院长翁彦俊将这份“破碎
”转化为当代的文化生产力 。古陶瓷基因库的建立
，让每一片碎瓷都成为可提取 
、可分析
、可再生的数据
 。文化遗产的价值 ，不仅在于它被保存得有多完整
 ，更在于它能否在当代人的精神生活中重新占据位置
。“岁岁鸭 ”IP的诞生
，则让冷冰冰的考古标本变成了年轻人追捧的文化符号 。翁彦俊说：“最好的不被遗忘 ，是活态地传承
 。 ”这句话
 ，几乎是整部纪录片对于传统文化解读的方法论
。

在本集的人物选择中
，摄制组不仅选择了当代陶瓷大师邓希平 、黄云鹏 
、傅长敏等景德镇耳熟能详的非遗技艺传承人 ，展现了他们至今仍每日埋首创作 ，以毕生之力守护千年窑火 。同时也记录了90后的“瓷四代
”余寅回到景德镇创业的故事 。他说：“到了我这一代
，应该做属于这个时代的东西
。
”正是在这样的代际接力中
，景德镇的传承得以延续 ，在每一代人手中生长出不同的表达
。

产业的“窑变 ”：从手工业到中国智造的跃迁

如果说第一集聚焦的是“时间 
”维度上的传承
 ，那么第二集《瓷业万象》聚焦的则是“空间
”维度上的拓展 。这一集并没有单纯的将“传统手工业 ”与“现代化产业 
”对立起来
，而是呈现出它们之间复杂的交织与共生
 。

雕塑瓷厂的老手艺人陈烙铭 ，看着周末市集里如潮的年轻人
 ，心里有失落
，也有不甘
。他发起“百匠云集
”活动 ，把那些觉得自己“跟不上时代 ”的老师傅们请出来
 ，向年轻人展示传统雕塑技法 。然而过程并不容易
，传统界线的打破颇费一番功夫
 。但是最先做出改变的正是把“手工万岁 
”挂在嘴边的雕塑瓷厂老厂长 ，87岁的刘远长
。在他的推动下
 ，开集当天
，传统手艺人纷纷前来 。这个场景极具象征意义 ，传统与潮流之间 ，往往只差一次用心的相遇
 。

玲珑瓷的案例
，则呈现了一个传统品类走向品牌化的典型路径
。李辉丰从父亲手中接过陶瓷工厂后
，为玲珑瓷做了两件事：设计年轻化产品 ，打造“玲珑
”场景
 ，让这一古老品类在当代消费语境中重新找到自己的位置 。而与他年龄相仿的沈锋
，却走了一条与景德镇主流路径相背离的道路——他投资三个多亿建起现代化工厂 ，观察市场
 ，想开辟景德镇高端餐具瓷的新赛道
 。试烧40?